La Alhaja que traemos en forma de canción por medio de operación quasi-arqueológica, es la perteneciente a una banda que en su tiempo conocimos de oídas y por el motivo que fuera quedó grabada en nuestra mente - quizá ayudó quienes se movían a su alrededor - pero de la que no volvimos a saber ni de ella ni de sus creadores durante muchos años.
Es ahora que por diferentes vertientes hemos vuelto a saber de ambas.
Famélica "sinopsis" entre lo poco conocido sobre los Red Buckets, primeramente,
para después mostrar demo de la referida*
encontrada por el soundcloud de uno de los integrantes que pasó por su filas, Michael Carlucci, colgada en el perfil de su grupo Winter Hours.
Primeros años 80 por la Universidad de Pensilvania y, como no, el espíritu de la Velvet Underground, Byrds, Television o Love haciendo sus diabluras en los quehaceres de otros jóvenes más a incluir en la larga lista de la historia del rock que fueron contaminados por aquellos.
Una ciudad con repetidas y múltiples apariciones en cualquier relato que se precie en lo referido a la música indie norteamericana de las últimas 4 décadas, incluyendo por supuesto el rincón más reconocible de ésta, la sala llamada Maxwell´s en Hoboken.
Hombro con hombro de los Dream Syndicate, los Feelies de la época Crazy Rhythms, esos novatos REM, los Green on Red, Go-Betweens o individuos de proyectos aún embrionarios presentes, anduvieron un tiempo por la escena donde se movieran.
Richard Mason como compositor, voz y guitarra además del añadido de personaje-maldito, de ese tipo con su particular magnetismo, gran potencial artístico por tod@s remarcado, toques de genialidad, frustraciones y un carácter que con el paso del tiempo se fue agriando hasta un triste y pronto final. La bajista Kristen Yiengst de fiel escudera más guitarristas y baterías varios: entre ellos el mentado Michael Carlucci que entrara a formar parte de la banda mano a mano con Stan Demeski (Feelies, Luna, Yung Wu, The Trypes e infinitos proyectos por aquellos años y posteriormente).
Roneos inclusive de Richard a Glenn Mercer o Dave Weckerman de los Feelies (Trypes / Yung Wu) para reflotar la banda en otra de las etapas de ésta.
Se ve que este gente se movía por el circuito Maxwell´s - Boston - Filadelfia que los Red Buckets recorrían, cómo tantos otros que pasaran entre las cuatro paredes del garito de Hoboken en largos trayectos por la geografía yankee buscando rincones acojedores dónde ser adecuadamente recibidos.
Y se puede entender, teniendo en cuenta lo que hemos leído sobre ellos o mejor aún, escuchando lo poco que hemos conseguido encontrar de su música, lo admirados que fueran en ese universo que rodeaba la sala de NJ con demostraciones vía canciones dedicadas [aquellos individuos de bandas embrionarias de nombre por ejemplo, Ira Kaplan, que posteriormente bajo ya los Yo La Tengo les compondrían ese The Ballad of Red Buckets], íntimos homenajes y/o cover en un reciente discazo hecho por amigos [sin ir más lejos, el año pasado publicación de un Memory Box por East of Venus incluyendo el Jane September entre las 10 joyitas propias y ajenas de folkrock 24 klts reunidas por el cuarteto]
Seguiremos atentos a más info sobre los Red Buckets deseando que alguien tenga a bien reunir el material que de ellos ande por ahí. Podrán decubrirlos más extensamente en un mucho-más-que-interesante artículo sobre la historia de la banda publicado en el blog http://tapewrecks.blogspot.com.es donde se les alaba, se escribe su biografía con recogida de recuerdos de los ahí presentes y se reunen algunas de sus espectacularmente maravillosas composiciones. Pero hoy nosotr@s recogemos una sola de sus canciones, ante uds la joya-de-la-corona entre sus tesoros:
la demo de "Jane September" => jangly casero + Television + lo mágico de los 60 + coros entre brumas + Tell Me When´s It´s Over
Para una nueva muesca en ese Alhajas Songs- elegimos un Viaje en el Tiempo por medio de una canción incluída en el seminal/mítico/azul cielo/frenético/indispensable Crazy Rhythms (1.980) de los FEELIES Álbum adorado con reverencia por culpa de todas y cada una de sus joyas propias más covers beat
entre las cuáles en los últimos meses nos resurgió cierta obsesión por este Original Love que adorábamos como parte de un conjunto provocador de deliciosos-ictus-tras-múltiples-e-irrefrenables-escuchas, en las que ese corte "más-delicado" quizá fuera arrinconado por el exagerado frenetismo de sus compañeras.
Sin más, la prota resurgiendo de las cenizas de nuestra memoria Desde 1.977 a la actualidad:
*) Según el detallado listado de bootlegs de la web dedicada a The Feelies [The Feelies WEB. com]
es el segundo directo grabado NO oficial del que existe constancia.
He aquí el ¿dónde?
Lugar dónde nos topamos con el Original Love DE FI NI TI VO. El culpable de que "resurgiera" .-
El que hace no mucho tiempo pudimos conocer del año 77 [concretamente dentro de los 2 sets del 14 de Dic en el CBGB de NY dónde comenzaran a dar sus primeros pasos] en los que la dupla Glenn Mercer & Bill Million debía ser acompañada en aquellos días por su "fiel escudero" Dave Weckerman (como no), más el bajista Keith Clayton y a la batería Vinnie DeNunzio [que para el mentado LP de debút sería sustituído por Anton Fier].
Toma grabada en sonido 10. The Feelies acometiéndola megahiper-enérgicamente partiendo desde el solitario arpeggio inicial. los bruscos rasgueos subsiguientes. para con la unión de la parte rítmica se desborde la tensa contención y todo nos atropelle ......
01/12/2016 ......uuuyy uuuyy uy La Segunda Entrega de una Alhaja en forma de Canción vía el Sr. Miguelito [Nubesnegras] más protagonista felino 😻 incluido.
Melodía instrumental de las que nos traen a la cabeza sintonías con ese tufillo tan agradablemente familiar, entrañable y cándido de lo que se instaló en nuestra cabeza como tiempos mejores. Provocando similares vibraciones de las que te-dejan-buen-cuerpo-para-rato a las que se producían entrando en el olimpo que ocupan "aquellas": la picarona intro de Benny Hill, el nánaná de Barrio Sésamo, o del Equipo A, gran Héroe Americano, el Dylan versión el Nota o anuncios de algún rancio turrón. Miguel Rodríguez-Malo aka Miguelito Nubesnegras fue miembro de la banda Los Claveles por sus inicios para desde poco después funcionar por su cuenta en un muy atrayente proyecto en solitario [ 2 EPs y un LP de momento forman su discografía junto a singles esparcidos por distintos lugares ==> OjO a ese discarral ´Noches en Blanco, Días de Sol´ ].
Bajo su pseudónimo parece ser compone canciones en plan casero yo-me-lo-guiso-yo-me-lo-como rollo hombre-orquesta donde los pasajes instrumentales cobran una evidente importancia que se mueve entre lo acústico y lo electrificado, dulces acordes de guitarras, delicados sonidos folkies, psicodelia soft, lo-fi refinado, dejes evidentes del folclore patrio y cuál mix de unos TV personalities // Manolo Kabezabolo // los Planetas // Go Betweens // la Velvet pop // Syd Barrett pero todo, de por el barrio........ que merecen la pena, y mucho, echarles unas buenas audiciones. Pero para el día en que vivimos nos vamos a quedar únicamente con el Himno. Uno de los escasos que nos estremecen de veras: "El Himno del Gato" y su narcótico ritmo hacedor de alegría.
Hemos decidido desde ahora mismo, también, reducir el foco de atención a la expresión mínima. Más reducida y con sentido propio. Ya, ya.....quizá podríamos incluso ir un poco más allá y pararnos a "analizar" un riff, un solo "tridimesional" de bajo, una frase, verso, varios de esos sonidos unidos que forman ESE arpeggio, el redoble definitivo, o una nota sostenida que te deje fuera de combate; pero consideramos que la canción, un corte, un single... sería la base de ésto, no somos expertos musicales ni tenemos estudios (sorry). Para iniciar este apartado nos alejaremos de Like a Rolling Stonessss, Sitiosssss de mi Recreo, Love will Tear Us Apartsss, conciertos de Aranjuez, Macarenas, Where the Streetsss have no namesss o Smells like Teen Spiritssss rebuscando entre las tinieblas. Y que mejor manera de empezar que con el himno "por excelencia" de la Reina de la Copla más crepusc-underground patria hermanada con un jit del pop ruidista estrámbotico firmado por una banda california noventera, ¿eh? Genios aparecidos entre brumosas estancias desde donde nos puedan regalar piezas que descubrir, disfrutar y enmarcar. Que cómo en el caso de hoy se lancen al vacío en el que los valientes/locos se zambullen para crear. ===> por poner un primer ejemplo de Alhaja en formato canción, CON UNA DE LAS BANDAS MáS GRANDES DEL PEQUEÑO CIRCO HISPANO creando la fusión de Pavement con María del Monte vía Sus Majestades Familiares, Gúdar. Ahí, simplemente, queda la Joya. Seguiremos informando. Buenas Noches y Buena Juerte.
Yo iba de peregrina y me cogiste de la mano,
Me preguntaste el nombre, me subiste a caballo,
Fuimos contando las flores que salen nuevas en mayo,
Y me di cuenta enseguida que estabas enamorado.
ESTRIBILLO:
Cántame me dijiste cántame, cántame por el camino y
agarrado a tu cintura te canté a la sombra de los pinos.
Mirando estabas para el cielo en la mitad de la raya,
Me acariciaste el pelo me besaste en la cara,
Sonroja mire para el cielo para no mediar palabra
Y soltaste un te quiero que se me clavó en el alma.
Estribillo.
Cuando la noche caía y el frío más se calaba,
Tu sonrisa busca en la sombra para recrearme en tu cara
Tu cogiste la guitarra y yo canté por sevillanas,
Y bailaron las estrellas que desde el cielo nos miraban.
Estribillo.
Me despertaste temprano aun quedaban estrellas,
Los dos rompimos llorando cuando saltaron la reja,
En mi virgen del Rocío la que a la puerta se asoma,
