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martes, 20 de marzo de 2018

YUNG WU · ❤ SHORE LEAVE ❤ · se REEDITA el disco que podría ser tb tu preferido de los FEELIES


YUNG WU · SHORE LEAVE


Adentro Texto & Archivos & Recuerdo a propósito de la cercana culminación de una buena nueva que nos alegró la existencia sobremanera al saber de ella * .
Vamos a tratar de glosar lo mejor posible detallitos sobre un [disco único = su primer y último disco] de una gran banda; fantástico por hechuras, contenido y continente, favorito entre favoritos para los presentes, con también, cierto cariz mítico añadido a-su-estilo y manera. Extremadamente recomendable.
Dedicado a cierta gente que cree en la belleza genuina que se encuentra transitando por según que ´carreteras secundarias´

*en los primeros compases de año nos enterábamos de la merecidísima e imprescindible reedición del Shore Leave, de los Yung Wu !!
y a exactemente un mes de su nueva salida al mercado, he acá unos apuntes.



Introducción.-
para interesados al respecto y/o no-conocedores una esquemática bio··· que dice así.....
nos citaremos en el big bang que se provoca alrededor de la diosal banda conocida como The Feelies esparciendo vida tras su fulgor:
un universo vastísímo, ligeramente extravagante para la norma y repleto de genialidad - prueba de ello es la estrambótica lista de nombres alrededor de los mismos - da buena fe la que sigue:
the Willies, los Trypes, Wake Ooloo, Wild Carnation, the Sunburst, the Golden Palominos, Speed the Plough, Luna o recientemente East of Venus,....en el inventario + los Yung Wu. Todos y cada uno de ellos nombres de proyectos distintos con íntima relación con alguno de los integrantes de la banda de Haledon (NJ).

Yung Wu sería el adoptado para dar nombre al proyecto comandado por el percusionista Dave Weckerman - bautizo tras broma privada mediante, al pedir comida china durante la época de creación del invento y hacerse la típica de un occidental en lo referente al palo oriental -
con el que firmarían un disco 11/10 en el que Mr Weckerman da un paso adelante; tejiendo Shore Leave con la colaboración inestimable de sus colegas tras otro 11/10 llamado The Good Earth:
unos nuevos Feelies post-Crazy Rhythms al completo con John Baumgartner a los teclados (Trypes, Speed the Plough, Campfire Flies) se ponen manos a la obra para grabar el álbum.

Por aquella época la maquinaria de los Feelies volvería a engrasarse tras el parón posterior a lanzar el single primigenio Fa-Cé-La de 1979, su monumental primer LP ´Crazy Rhythms´al año siguiente, comprobar fastidiados que expectativas propias y ajenas >>>>>>>>>> sitio de ellos en el negocio de la industria musical
y así pues, los integrantes decidir dispersarse por otros proyectos varios en la contornada - el batería Anton Fier crea por ej. los Golden Palominos o forma parte de Pere Ubu, el bajista Keith de Nunzio no tenemos muy claro que camino toma (···sorry) y el dúo Bill Million & Glenn Mercer continúa en sociedad participando por la que es escena propia de su ciudad natal allá por Nueva Jersey
- pasando por diferentes movidas y bandas -Willies, Trypes- dejan atrás aquella cierta desilusión consecuencia directa del roce con la industria y regulera recepción in situ de aquel primer lanzamiento discográfico - de entre las cuáles podremos destacar a "The Trypes & ese sonido suyo" como la verdadera simiente de lo que luego serían por siempre los Feelies que conocemos tras aquel debút con la británica Stiff Records.

Corre el año 1986 cuando se marcan el apoteósico ´The Good Earth´ esos renovados Feelies pseudo-acústicos bajo el influjo del estilo marca Trypes siendo ayudados en la producción por Mr Peter Buck y apoyados por un sello llamado (¡¡) Coyote Records,
para en un año de inflexión durante su carrera - los Million & Mercer ahora ya con Brenda Sauter - Stan Demeski - Dave Weckerman oficialmente completando el equipo - girar con REM, realizar un tour en condiciones por Europa y estar más-que-inspirados-sobre-todas-las-demás-cosas. El engranaje parece ser encaja a la perfección, siendo una muy buena época, lo que no es óbice para repetir sanas costumbres propias al no aferrarse únicamente a un exclusivo frente jugueteando a la par con otras ideas paralelas (.........)


Nudo.-
Realmente el nacimiento del germen de lo que sería esta agrupación conocida como Yung Wu podríamos ubicarlo bastante tiempo antes de aquel 1.986
dado que Weckerman graba en el año 79 un 7" ya con una toma de la canción Shore Leave en la cara A, la que luego dará título y abrirá el álbum protagonista de este post, junto a otra titulada Out of Baby´s Reach en la B. Será lanzado en enero del año siguiente
[en el Record Store Day yankee del mes que viene, los mendas podrán hacerse con un flexi disc con el raro single reeditado también (Oh!)]



Lo que finalmente "decantará" en el disco al que nos referimos es el resultado de los movimientos realizados por una especie de ramificación ocupando las horas muertas en la actividad de los Trypes de por aquella época. Uniendo todos fuerzas mientras giran/ensayan las composiciones que Dave manejaba. La rama alcanza tamaño suficiente para dar un lustroso fruto que en 1.987 tomará forma de álbum.
El sexteto alumbra alrededor de las ideas y esas composiciones de Weckerman un conjunto formado por 8 de su puño y letra más tres versiones
[algo innato en ese universo discográfico alrededor de los feelies].-
en este caso las 3 elegidas serán ´Big Day´ [ parte del Diamond Head.1975 de Phil Manzanera, en la susodicha a la limón con Brian Eno ] //
´Child of the Moon´ [aunque lo quisiésemos intentar evitar siempre habrá un pedestal para los Rolling Stones. Ellos le hicieron sitio aquí para esta psicodélica cara B del single adjunto al Jumpin Jack Flash por el 68] //
y el ´Powderfinger´ [ del Rust Never Sleeps firmado por el totem Neil Young]



Desenlace.-
Coyote & Twin Tone Records colocan el artefacto a principios de octubre del 87 en el mercado.
Grabado en Hoboken, N.J. Jim MacMillan de ingeniero. La carpeta del disco es diseño de Glenn Mercer.
Weckerman compone, comanda y pone la voz. Stanley Demeski a lo suyo: batería y percusiones. Brenda Sauter al bajo. Baumgartner al teclado. Glenn Mercer y Bill Million: guitarras, coros y a la producción.

En estos momentos lo acomodaremos en el plato, nos deleitaremos de nuevo mientras suena e intentaremos entresacar unas palabras en este piscolabis informal sobre Shore Leave. Sirva como festejo de su reedición en breves fechas......picadito en una decuidada brunoise:
lo primero apuntar a calzón quitao que el amigo Weckerman & cía se cascan un álbum brillantísimo, melódico y enérgico a partes iguales.
Desde el segundo uno todo fluirá, no hallando defectos incómodos, todo lo que suena provoca una media-sonrisa y un bien estar que no sabemos muy bien de donde proceden pero que están siempre ahí mientras el modo On anda trabajando.
Los quasi·omnipresentes acordes acústicos enganchan en cada rasgueo, el imponente sr Demeski clava unas percusiones marca de la casa -pero hacia el lado más pop- generando el ritmo de manera que eleva el global del disco a otro nivel, sumado al nunca-demasiado-vitoreado y siempre certero ̶e̶l̶ ̶R̶o̶t̶o̶  trabajo de doña Brenda Sauter a las 4 cuerdas. También habrá espacio para unos punteos electrificados bien elegantamente tensos o que Baumgartner adorne engrandeciendo allí o en ese otro rincón, las canciones con sus teclas.
Todo ello sin escamotear ni gota de ímpetu por el escogido tono no-demasiado-electrificado para vestir lo que de la cabeza del director de orquesta brota y por su garganta saca al mundo con delicattesen style:
en suma, proclamar que, Shore Leave debe ser coronado por méritos propios
como otro mayúsculo disco underground de jangle pop a (re-)DESCUBRIR.


> mientras los presentes nos dejamos encandilar de nuevo por lo encerrado en los surcos del black circle 2ª mano contenido en la maltrecha carátula grisácea con detalle central de un no-localizado · ni-conocido detalle del "11 chinese soldiers holding pieces of kept" -quizá relacionado con la anécdota de la cena china...quién sabe-
suena la que da título al álbum como recibimiento.
Una auténtica puñ***** joya Shore Leave entrando suavemente para ir apuntándose al unísono toda la pandilla en un perfecto ejercicio de ´pop de guitarras´ - por llamarlo de alguna forma - que te atiborra el espíritu cual suplemento energético sin aquellos efectos secundarios tan molestos. Delicada dosis de adrenalina pal cuerpo___ y acaban de empezar. Obra Maestra.

Dando "tregua" seguimos adelante con la contenida tensión electrificada entre percusiones tribales para una minimalista pieza en segundo lugar. "Caemos inmersos" en una Empty Pool repleta de poderosas, desasosegantes y enigmáticas imágenes
[···watch the leaves in the empty pool 
as the widow drew her shade···]   [···coffee´s brewed · and the men playing cards · and the mistery plane · and the forest winds · they´re searching out over the sea ·· they´re searching out over the sea···over the sea···]
ante la que los Yo La Tengo no pudieron resistir el incluirla para el ´Ride the Tiger´ con el que se presentarían en sociedad también por 1986
{los de Hoboken son viejos fans, amigos & vecinos de la familia Feelies. Teniéndolos siempre presentes durante toda su carrera}

Es el momento de una de las secuencias entre las FAVoritas de por aquí:
el tono trotón, coral y en momentos alegremente marcial del triumvirato mágico ´Aspiration. (Inspiration.) & Spinning & Big Day´ en bucle "nos decomisa el sentìo" y la más mínima percepción de nada-más-allá-afuera
únicamente interrumpido ese modo zen alcanzado por la molesta vuelta-a-la-realidad con motivo del imprescindible proceso ´subida - retroceso - bajada´ de la aguja en un mínimo de 5 ó 6 ocasiones antes de finalizar definitivamente la cara A,
donde previamente se despide esa deliciosa toma de un Big Day más contundente y menos psicodélico que el original cantado por maese Brian Eno
siendo la primera de las covers ajenas incautadas. _ ¿la alegre banda sonora para un anuncio del Mº de Turismo peruano no promocionado? Es eso Big Day?? _
En las otras dos mencionadas · Aspiration -- Spinning · por ritmos, entusiasmo, "guitarrazos", maracas, palmas, coros · donde casi te ves en la obligación de seguirles el rollo con algo más que los piececillos si tienes un poco de decoro.
Irresistiblemente "guays" (desaparece todo rastro de aquel decoro tras el urbanismo mostrado al bailotear mientras las tarareábamos, al usar semejante palabro vergonzoso. 
"Lo siento mucho. Nos hemos equivocado. No volverá a ocurrir". EuropaPress)


Silencio. Cara A completada. Se puede oir vocear a lo lejos un ·
Mr Weckerman, ¡¡ twelve fuck*** points!! ·
De momento. se los están ganando uds. a pulso


Eternal Ice abre la cara B · introduciéndonos en esta segunda parte cuál un Om Mani Padme Hum del rock.
Así podríamos definirlo por la forma que se percibe el desarrollo de este corte - punteos estirados ohhmmmm oohmmm · tajante pulsión en la percusión llevando el tempo del mantra · oh oh ooohhs ah ah ahhhs clausurando una especie de ciclo místico que bien podría convertirse en infinito

Tema de aroma <clasical pret-a-porter ochentero> por las formas al atacar las 6 cuerdas en varios momentos de este Strange Little Man, ese gravísimo bajo tan protagonista, aquel acordeón dejando ecos por detrás y también ciertos dejes en el cante .... ¿la que menos nos "ha entrado" nunca por ciertos clichés utilizados entre las que conforman Shore Leave? -------------- definitely maybe

Ahora es el turno de una hipnótica perlita que toma la excusa del "episodio judeo-bíblico" [Return to Zion] para firmar una intro- "modo Baba O´Riley en austero" con subsiguiente métrica monótona de una de aquellas jam sessions VU´s ritmillo mode pero si hubiesen intentado transmitir algo de nananá buen rollo por 1.967-69 nanananá -----y ese bajo (de nuevo) --ese bajo.

Como adecuadamente reflexionaran muchos antes y un trío desde Duluth lo plasmara en ese · Let´s bury the hatchet, like the beatles and the stones · siempre hay un hueco para los pioneros. Siempre hay sitio para hacer las paces, para los Beatles y por supuesto, para los Stones de las florecillas, las sustancias y el experimentar mientras liquidaban los años 60as. Llega el turno para que los Yung Wu se decanten por hacerse esa carta de amor psicotrópica enviada por Jagger a la Faithfull en mitad de un oscuro paisaje de letanía vocal, solemnidad y E-S-E saxo de (!!) mr Brian Jones, dotándola en Shore Leave de más luminosidad, un precioso solo de piano en mitad y, cierto júbilo - lo que en la grabada por los autores no aparecería ni por un segundo ápice ninguno de algo parecido a ello -.
It´s only Stones but We Like It

Se aleja poco a poco Child of the Moon,
los segundos inter·cortes de inconfundibles "chasquidos" del vinilo pasan y la vieja historia es relatada de nuevo " Look out Mama, there´s a white boat coming up the river ---" entrando los agrestes rasgueos//inmortales riffs de los Crazy Horse en manos de Bill Million // Glenn Mercer clavando el clásico del Rust Never Sleeps en una versión de libro a enmarcar: Powderfinger !!

Corte Núm. 11. Fin. Modern Farmer.
De las más nerviosamente aceleradas entre las reunidas -con Spinning- para el tono general del álbum. La base rítmica, las panderetas, antiguos boys with the perpetual nervousness desatados
y, simplemente decir que, ¡chapó!


o Es el momento de despedirse pero no sin antes ofrecerles opción de que uds puedan acercarse también de manera cómoda al disco con un rico-rico material adjunto facilitado por distintos medios para disfrute absoluto:
a día de hoy unos enlaces activos con un par de conciertos en descarga libre de lo que ahí relatan los caza-tesoros con los Yung Wu sobre las tablas tocando el álbum al completo por aquellos meses con plus de versiones "3 estrellas michelín" añadidas, ambiente y el vivir momentos excepcionales. [el Kingdom Come en directo de Tom Verlaine por ej.]


=>https://www.themckenzietapes.com/tapes/2018/2/8/yung-wu-at-maxwells-02-08-1987




=>https://doomandgloomfromthetomb.tumblr.com/post/170909443667/yung-wu-maxwells-hoboken-new-jersey-august


+ la promo de la actriz principal junto al enlace de la playlist vía youtube adjuntado compilando las 11 que conforman Shore Leave:






+ la RECOMENDACIóN INCONDICIONAL de que CORRAN a HACERSE CON UNA COPIA del ÁLBUM en la NUEVA REEDICIÓN del VINILO, la PRIMICIA en 2018 del CD o incluso descarga digital. 
Sugerencia desde la más franca sinceridad de unos individuos con su pre-order ejecutada. here http://www.bar-none.com/store/yung-wu-shore-leave.



lunes, 4 de diciembre de 2017

WE ❤ FEELIES. y en uno de esos días jugando por casa durante su mejor año, más


A la palestra un archivo .ZIP o lo que es lo mismo, un auténtico cofre del tesoro.
con el que poder disfrutar de deslumbrantes muy-buenos-ratos. que al fin y al cabo, a eso es a lo que hemos venido
Equivaliendo en los presentes a una ventana espacio-temporal única donde poder toparse con las suculentas riquezas que el cofre alberga.
[Los Feelies - en directo por, como no, el (su) Maxwell’s de Hoboken, New Jersey, un 9 de Mayo de 1986]

i LOVE The FEELIES
I LOVE the FEELIES en 1986


Para todos, uds. y nosotros al unísono, mediante el indispensable sitio Doom and gloom from the tomb: A selection of rad bootlegs + other music-y stuff. Come fly with me un enlace donde poder descargarse casi 2 horas de deliciosa locura.


Antes de ello.................un impasse reflexivo·neurótico a cuento de to-do

¿A quién quieres más?,
¿a papá o a mamá?
Desde las más temprana infancia interpelaciones propias o ajenas nos asaltan,
¿de dónde venimos, adónde vamos? ¿estamos solos en la galaxia o acompañados?
¿estudias o trabajas? ¿carne o pescado? ¿ciencias o letras? ¿del dream team o de alguna m del resto? ¿europeista or not? ¿por cuenta propia o ajena? ¿iglesia o juzgado? ¿de sofá y mantita o a lo Camilo Jose Cela de pijama y orinal (aspiración sobrenatural opcional)? ¿de izquierdas o de derechas? ¿por delante o por detrás? ¿playa o montaña? ¿independiente o globalizado? ¿windows o MacOS? ¿diésel o gasolina?
¿yo soy español español ¿español?...............?
la vida y la filosofía casera golpeteando en el hombro al menor descuido. década tras década. mes tras mes. semana tras semana. segundo a segundo

lo anterior viene a colación de eso que es "la vida", eso tan embrollado -
que en incontables ocasiones francamente ojalá TODO igual de cristalino y sin titubeos ni tortuosas bifurcaciones planteadas por las que tener que decantarse <al modo feliz del Brand New World Huxleyano
- comparando con lo placentero que resulta lo referente al plano de la existencia artístico-musical donde hay pilares firmes, que te aferran fuertemente a los cimientos de la belleza verdadera:
que en el pop la Velvet Underground, que Neil Young, Big Star, los Beatles, Patti Smith, Bowie, Nick Drake, R.E.M., Yo la Tengo, Television, Galaxie 500, TVP, JaMC, JD, Sonic Youth, Pixies, TFC, Beat Happening, etc etc  _ _ _  tb Camarón, Mozart, Gilberto, Miles Davis, Coltrane, Bo Diddley o el put* Elvis, para algunos,
son referencias que aclaran la vista, el oído, las tripas, el cerebelo, el alma y llenan el corazón,
que es tranquilizador y estimulante a la vez el encontrarte en esa·tu zona de confort. Que te devuelvan siempre al hogar.

Asimismo, luego está lo de los Feelies. Un aparte.
Perteneciendo por derecho propio a ese mismo Olimpo que suministra instantes en los que su luz llega a provocar en nosotros la visión de lo terrenal matizado por deslumbrantes y primorosos destellos alcanzando un estado personal cercano a lo que imaginamos que debe ser la fe religiosa, en el cúal, los individuos que nos ocupan tienen una gran relevancia
y que ahora al poder acceder a según que documentos esclarece más que el agua del más puro manantial - si es que queda algo similar a ésto en el s.XXI -, convirtiéndose en una especie de revelación que a continuación adjuntamos y compartimos:

* una simple banda de rock en momento dulce[--de leche] consiguiendo hacernos olvidar del mundo. tocando en casa. con el árbitro, los organismos competentes y la afición entregadas. sobre el escenario el entonces ya oficialmente quinteto [salen Anton Fier y Keith DeNunzio. entra la alineación desde entonces oficial con Demeski, Sauter y Weckerman reforzando la medular junto a los Xavi-Iniesta de Hoboken, Mercer & Million]
sacando a relucir un retrato superlativo del período que viven sito en el año 86 entre el mitológico debút ´Crazy Rhythms´ y el por aquel entonces muy cercano lanzamiento del ´The Good Earth´ - donde los cinco junto al hiperactivo -aquí productor Peter Buck- podríamos decir se marcan la otra cara del crazy rhythms más acústica, más silvestre, más nerviosamente relajada y en cierta manera, madura. Otro 10/10. Dos de dos en lo que iba de carrera  -
Redondeando la cuadratura del triángulo suman tomas bestiales en este directo en concreto, de por subrayar momentos al azar, un quasi onomatopéyico y espídico Raised Eyebrows media naranja por la eternidad del Crazy Rhythms formando una dupla irrebatible; primeras tomas sobre las tablas de clásicos recién ensamblados como The High Road, The Good Earth o Let´s Go de éste 2º álbum & otras con más recorrido como su single primigenio Fa Cé La, o dos cortes del amor via Feelies, Original Love o Loveless Love; junto al material propio las siempre reverenciales versiones presentes en la intrahistoria de la banda --> en el caso que nos ocupa se deciden por las tradicionales de los Beatles y Monkees, el Sedan Delivery del Rust Never Sleep > Crazy Horse & Neil Young favorita por aquellos tiempos, una maravillosa Outdoor Miner de los Wire y una atípica & desbocada Head Held High [son frecuentísimos los homenajes a la Velvet Underground en su carrera vía Sister Ray, What Goes On, White Light, Real Good Time Together _ _y otras. pero la seleccionada ese día resulta una pequeña rareza] 

Sincronizando con precisión helvética el frenesí nervioso propio de los Feelies ese 9 de mayo se dan momentos únicos representativos de los vividos por aquellos meses en los que una banda de rock exhibe ente el mundo casi al completo dos discos entre los mejores en la historia de la música del pasado siglo cara a cara con el público. =>


Enlace de descarga:

Set 1.
Slow Down / On The Roof / Outdoor Miner [WIRE] / Original Love / The Good Earth / Two Rooms / The Last Roundup / Too Far Gone [adelando del 3er álbum Only Life. 1988] / Moscow Nights / Forces At Work

Set 2.
Let’s Go / Tomorrow Today / The High Road / She Said She Said [BEATLES]/ Slipping (Into Something) / Head Held High [V.U.] / Loveless Love / The Obedient Atom / Raised Eyebrows / Crazy Rhythms / I’m A Believer [MONKEES] / Fa Cé-La / Everybody’s Got Something To Hide (Except Me And My Monkey) [BEATLES] / Sedan Delivery [Neil YOUNG & CRAZY HORSE]


Complementando, 2 testimonios visuales del evento.
Filmados por el equipo de un documental japoneses sobre los Feelies, y éstos haciéndose una del Crazy Rhythms junto a otra que da nombre al 2º álbum.
[NOTA]. aunque ninguno brilla por su calidad de imagen ni de sonido los momentos captados sí que lo hacen. Queriendo destacar el primero con una artística forma de encarar la filmación + la presencia de una pareja de la más alta alcurnia Indie en los últimos segundos del metraje. Una sorpresa y ¡un amor!







Frente a la incertidumbre y al quejumbroso mundo, 
Feelies Feelies, que es lo que les jode

martes, 28 de noviembre de 2017

El concierto de la Velvet Underground donde Jonathan Richman se arrodilló ante ellos _ _ _ [como los presentes] - "LIVE at The Boston Tea Party"



´Sometimes you just plain couldn’t figure out where on the stage those strange sounds and harmonics were coming from, because of the eerie calm with which they played and improvised in front of you, and because every time they’d come to town they’d introduce at least one new song that would, for better or worse, sound like nothing else that had gone before in rock music. ´


Porque siempre es inmejorable el momento de volver a ellos.

Porque el que exista una grabación tan fantástica como ésta, de uno de sus momentos sobre los escenarios, es gloria bendita.

Porque la más nimia excusa es ideal 

y aunque gracias a todos los santos del cielo ya hace mucho tiempo que no es necesario reivindicarlos, 
el poder recaer en escuchar lo que sea entre lo que creara el cuarteto es quedarse durante sus buenas 48 ó 275mil horas siguientes anodadado, acongojado y/o en modo Edith, esposa de Lot, al huir de Sodoma [o en modo la cara de él mismo, con lo de que sus 2 hijas y el vino, en caso de que hubiese tenido noticia por medio del oportuno comentario sobre el increíble parecido del nietecito con el abuelo de una amable vecina al cruzarse en la escalera o por ese amigote dicharachero al comprar el pan por el barrio.....]

Y por supuesto,
porque son la mejor banda de la put* historia sin discusión alguna posible 💘

the VELVET UNDERGROUND boston tea party


Dejándonos de zarandajas y retrotrayéndonos, 
aclarar el título del presente post, declarando que seguramente el fan acérrimo de nombre Jonathan Richman no fuese en esta concreta fecha y lugar donde le explotara la cabeza por 1ª vez al contemplar la banda de sus sueños, dado que anteriormente ya habían tocado varias veces por la capital del estado de "nunca-sabemos-bien-si-no-sobran-SSSS o TTTTs o -nos-faltan" Massachusetts................pero quedaba más impactante.


A fecha de hoy, año de nuestro señor de [2.017 o el año futuro que ud desee],
proponemos reunirnos con los verdaderos fabFour de la historia de la música en época post-  tótems bíblicos entregados a la humanidad a la manera de Moisés en el Sinaí por medio de sus dos primeros álbumes mí(s)ticos
con cierta tristeza y pese a que el genio-entre-los-genios John Cale-no-presente-ya por aquellas fechas sobre el escenario [ 28/09/1967 último directo con la VU ] ni en ningún lado tras partir peras con el cansino ex-amigo Lou y a escasas semanas previas de publicar el tercer LP bajo formación del trío original + Doug Yule presente ya tocando bajo, teclados y haciendo voces por Boston.

Un conciertaco de los suyos............uno de esos momentos bíblicos, vamos.


* siendo sinceros y aunque no importe una M 
no conocemos a ciencia cierta si maese Jonathan R. estuvo presente en el evento mentado
pero sí que queremos acercar el momento y utilizarlo a él de hilo conductor inmejorable de lo que en algún momento de por aquella época salió de su boca o/y puño y letra a colación de los héroes que protagonizan nuestro recuerdo:

Sometimes you just plain couldn’t figure out where on the stage those strange sounds and harmonics were coming from, because of the eerie calm with which they played and improvised in front of you, and because every time they’d come to town they’d introduce at least one new song that would, for better or worse, sound like nothing else that had gone before in rock music. ”  

Joyas del primer álbum. osease cortes en vivo del mejor disco de la historia, otros de su más "personal-propio" segundo trabajo, avances, regalitos, 
plus los desparrames improvisatorios de los que solían salpicar los directos.................

Unos admiradores, unos esclavos, un amigo, auténticos siervos like him

the VELVET UNDERGROUND

the VELVET UNDERGROUND




1. Heroin (0:00)
2. Move Right In (8:26)
3. I’m Set Free (13:12)
4. Run Run Run (17:49)
5. I’m Waiting For The Man (25:39) 
6. What Goes On (34:35)
7. I Can’t Stand It (39:05)
8. Candy Says (45:23)
9. Beginning To See The Light (50:10)
10. White Light/White Heat (56:00)
11. Pale Blue Eyes (61:42) 
12. Sister Ray (68:10)



jueves, 7 de septiembre de 2017

La leyenda del IT´s THE MICK TROUBLE EP. >>> Localizado el Planeta X que desbancara a Plutón


💎 Han emergido desde casi 50 años atrás cuatro canciones de música prodigiosa.-
Pop enérgico. muy-protagonistas bajos trotones rebotando durante todo el minutaje. percusión entusiasta de "echár.pa´lante". unos acordes guitarreros vi bran tes a más no poder. coros de embelesar. sonido profesionalmente descuidado 
plus eeeeeee-sss-a manera de canturrear 

💘💘💘💘💘💘💘💘💘💘


Un hecho. La combinación resulta irresistible. 


Menos Bla Bla Bla y más dejémonos-llevar.



El Bla Bla Bla:
Un nuevo 9º planeta del Sistema Solar conocido de momento como Planeta X ha sido localizado en un sótano en forma de máster, 
convertido hoy ya en un álbum.-
La historia de la salida a la luz del IT´s the Mick Trouble EP.


Cual heroicos científicos-vilipendiados por su entorno 
han funcionado ciertos individuos en lo que nos atañe. Los que finalmente han acabado con uno de esos mágicos enigmas que se dan en la mitología PoP, logrando un exitoso Rescate de entre los objetos olvidados en una desordenada despensa por parte de esos "intrusos" 
- al modo de los típicos familiares lejanos hurgando en la intimidad de un primo tercero por motivo de una herencia - obteniendo en la im/pertinente búsqueda un insospechado hallazgo que surge en las vidas de los presentes con un brillo insólito, fuera de lugar y viajando en el tiempo sin Delorean pero con más carácter y estilo que los sinsuntancia de M.J. Fox & cía.

Los "intrusos" en este caso en particular por calificarlos de alguna manera quizá demasiado insultante según sus méritos - ya que no tenemos ni idea de que manera se ha forjado la aventura que a continuación describiremos y sólo son calificados así en nuestro imaginario -
se tratan de los miembros del "sello" americano Emotional Response de los que no sabemos con certeza si funcionan como colaborador al uso-- o distribuyen-por-medio de--, pero el hecho sabido es que sí se asocian con Rough Trade en lo que nos ocupa, siendo la compañía que puso estas últimas semanas la noticia sobre la "mesa de la opinión pública" y la opción real de hacernos con alguna de las 100 (+50 en USA) copias lanzadas en formato vinilo blanco del EP reservándolo por adelantado.

El mentado hallazgo =>

Michael Tooney-Head [.....Lewis Michael Reed en según que webs] nacido en un suburbio 
- stop! suburbio british pero de lo pijos - del norte de Londres llamado Muswell en verano del 63.
Se ve que [OS CONTAMOS LO POQUíSIMO QUE HEMOS PODIDO ENTRELEER EN LO POCO QUE HEMOS PODIO ENTRESACAR] 
montó la gozadera por la Islas en los primeros ochentas cuando después de marcarse seis (¡¡ 6 !!) John Peel Sessions en el plazo de un par de años y justo en el momento de realizar su séptima aparición con el DJ.star radiofónico,
*BAMF*

se esfumó.

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Por lo visto, 
en cierto momento del año 81 el menda fue tildado en ciertos círculos de la comedida industria pop británica (je!) como la Next Big Thing o The Band that Saves un país o los Nuevos Beatles del underground ..... or similar things

Entroncado o emparentado estilísticamente con la estirpe del post-punk ochentero deudor de estructuras y formas del pop sesentero + enérgicas maneras del punk setentero + seguir ideario frente al "No Future!" ese "está jodido pero lo estamos construyendo como podemos" y unas gotitas más de inteligencia. 


Sonando a Television Personalities "que apesta", o a los vehementes acordes de los The Jam molones; existieron amagos de acercamientos infructuosos con Creation Records, puntos comunes al sonido de los The Times del cofundador de TVP Ed Ball, o los pioneros Swell Maps, The Mekons, el Nick Lowe de los setenta - además ¿interviniente? en material de los Mick Trouble -  u otras bandas de ésta o anteriores olas del new wave / punk british que nos puedan venir a las orejas.

De hecho esa conexión con TVP tiene aparte de la evidente en cuanto en tanto suenan dentro de unos parámetros deliciosamente próximos, 
la realidad histórica de que un TVP [Jowe Head] está presente en ciertas grabaciones de la banda y luego que, Mr. Dan Treacy trató de publicar después de escuchar una demo de Mick Trouble un sencillo con ellos bajo el sello que comandaba Whaam! Records . Las causalidades y la puta-bida echó todo atrás vía roces con la discográfica que guiaba los pasos de la banda de un tal George Michael y/o un posterior intento de lanzamiento vuelta-a-la-vida-del-rock al cabo de los años eclipsado por nombre en común entre disco del protagonista en estas líneas y el debút a mitad de la década ochentera de una señorita llamada Whitney Houston _ _ _ _ _ pero, como creo que decía Sam Elliott desde la barra de cierta bolera, 
esa es otra historia.


I think you’ve got a problem mate /
Think everyone is second-rate/
The only one with a problem/
Is you.”  * Las letras, oh las letras. habrá que chequearlas a fondo






* Fuimos conocedores de la noticia la semana pasada vía sujeto de cierta red social y muy experto en temas relacionados & la web del sello Rough Trade.
Post-el shock, rastreo por la WWW con los 4 cortes en modo bucle infinito.

martes, 13 de junio de 2017

el Bing Bang de GALAXIE 500


Mientras llega el momento en que un ser-de-luz😍💘$$ se anime a lanzar una merecida reedición del material que a continuación traemos a colación, serviremos un tentempié con el que matar el ávido anhelo provocado en la memoria auditiva de los admiradores del trío procedente del santo estado de Massachusetts: 

suena la primera DEMO de Galaxie 500



Ante la mera idea
nos quiere invadir una sensación rayana con las que imaginamos experimentarán determinadas personas ante golosinas particulares:
emociones cuál niño-con-zapatos-nuevos. la misma febril ilusión de una cazadora de tesoros al estilo la srta. Kumiko tras salir de la cueva sita en aquella playa con un cofre en forma de misterioso VHS......; o de ese ufano concejal con cambio de clasificación a c/p entre manos de un vasto horizonte de terreno "no urbanizable" en su pueblo natal; el lacrimoso y soñador representante del púber boceto de furgolista ante momentos previos a contrato en la superlativa liga catarí....


Aunque ni de casualidad sea un hit ni nada que se le parezca..... ni una estratosférica "exclusINDA" ni de cerca algo novedoso ni un flamante descubrimiento en lo referido a es(t)o del pop ...... sí que es una bonita "compilación" acá reunida por motivos claramente válidos, visto los autores.-
el nacimiento de uno de los grupos claves en la educación musical de generaciones pasadas, presentes y esperemos que futuras.

GALAXIE 500 DEMO


⏩ Resulta que un clic in our heads [o quizá alguien iluminado de por las redes millennials] no hace mucho tiempo nos hizo rememorar el objeto que subimos ya mismo a la palestra y,
queremos(lo) dejar esquemáticamente registrado en las retinas, tímpanos, cerebelos _ _ _ que tengan a bien recibirlos,
y a la par, en éste, nuestro inhóspito conjunto de
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<TITLE>Titulo para el Browser de turno </TITLE>
</HEAD>
<BODY>
<!-- Aqui va todo lo chachipiruli -->
<H1>............... </H1>
<P> <IMG SRC= "./xy.xx.gif "ALIGN= "MIDDLE " ALT= ........... 
llamado blog, colgado en la red de redes.

Tratamos de referirnos a la DEMO que el batería Damon Krukowski junto al cantante/guitarra Dean Wareham
[tras iniciales aventuras junto a bajista que abandona el barco de una anterior banda]
graban sumando a la "artista gráfica" e inexperta bajista Naomi Yang, pariendo Galaxie 500,
bajo cuyo nombre deciden registrar algo para poder probar fortuna con unos iniciales quehaceres musicales allá por el año 1987 y así enviárselos a discográficas de la época
entre las que se encontraría la que, dentro de sus filas estaba el que será productor+4ª pata del meollo Galaxie 500 a lo largo de toda su carrera.

Mark Kramer parece intrigarle lo recibido fichando como "pulidor" de lo que el trío quería expresar.


✩ En cuanto a la grabación referida existe una primera y "más conocida" versión de ésta, con tres cortes que después de la cinta original, en 1996 serían publicados entre una selección de rarezas, caras Bs y tomas diferentes dentro del "Uncollected" recogido en una completa box-set respaldada por Rykodisc.


Posteriormente se pudo comprobar que esa demo tiene una segunda parte o formato extendido con otras 4 pistas que fueron plasmadas en unas pocas copias que creemos no vieron la luz posteriormente en otro lanzamiento de ningún tipo.
Por lo tanto, las 7 primeras composiciones grabadas de Galaxie 500 o el Big Bang de esta galaxia podrían tener una oportunidad en una futura reedición que las hiciera reencontrarse en el redil de su antiguo hogar para colocarlas donde merecen y satisfacer el disfrute de sus antiguos y/o potenciales nuevos fans-es.


Les preparamos mientras un acojedor rincón ahora para los siete cortes repescados por allende los mares del internet y he aquí al menos el poder escucharlas a una cómoda tirada de clicks.➤


Walking Song. un jovial ritmo usando el mágico truco de la reiteración-rock y más acelerado de a lo que luego nos acostumbrarían junto a unos somnolientos na-na-nas entre "puntiagudos" sonidos de guitarra. Velvet+Television+the Archies difuminados en 2´51"
♪♬It´s not my point of view // I got no point of view ♫





The Other Side. Brillo cegador el de nuestra Joyona Suprema de por entre las joyas integrantes de la demo: la deidad bautizada como Naomi Yang pone su delicada y fría voz al servicio de el-cantarnos un texto del que nace una pompa contenedora de una atmósfera manray_andrébreton_buñuel_lynchiniana que nos envuelve mientras los compas dan toques ruidistas a una composición de puro pop all-star.

Thanks a lot http://static.fullofwishes.co.uk/galaxie500box/index.html




Completa la trilogía original, On the Floor. Otra muestra de que la repetición de líneas creará un nuevo mundo de la nada con vibraciones originales de desasosegante efecto. 
Like-a unos pubers REM con maureen tucker a la batería.   





Pride. Simplones rasgueos pero-en-guay para pieza garagera/surf rescatada con regular sonido y murmullos varios:
REVERENCIAS MIL al imprescindible blog FullOfWishes
Audio: Friday recycling: Galaxie 500 the extended demo tape



Open Road. otra Jo - yo - na. en este caso una especie de revisitación/fotocopia/homenaje fantasmagórico del The Gift velvetiano - perteneciente a su 2º luminariamente bíblico LP - dedicado a sus majestades-drogotas-de-NY desde los finales de la década ochentera.
Wareham la inicia balbuceando en un estilo entre un John Cale en modo bajón de ketamina o el Michael Stipe época Chronic Town. Los tres pipiolos entretejen una extensa obra de arte en Mayúsc y diseñada como pieza orfebre-pop dónde demuestran un aplomo y clase poco vistas a esas alturas de la vida.  




On the Sofa. Destacando irremediablemente la chirriante/magnética voz hippy/sesentera de la ¿sra por aquel entonces de mr. Dean? Claudia Silver en lo que podría haber sido un single descatalogado de los Jefferson Airplane.




Well...All Right. Primera toma de contacto demostrable del trío con un reino en el que formarán parte de la más alta alcurnia en su corta existencia: el reino de la versiones ajenas. 
Por aquel 1987 se decantarían por Buddy Holly. y un Well.....galaxie 500 walking down the street......







Where everything began.
So says the great blog of Head Full of Wishes: 
http://www.fullofwishes.co.uk/



TO BE CONTINUED_ _ _ _ _ójala